作为一名学院派青年画家，赵东的创作优势十分明显。他造型功底深厚，传统技法娴熟，对创作题材的转换和对画面视觉的把握能力很强。他尝试着在全新艺术视觉理论修养的牵动下，如何走出主题与形式、传统与现代等冲突概念的窠臼，平等对待历史上各类艺术语言模式，并将其转化为创作中的有效视觉符号，以此表达画家对生活和时代的理解。

赵东完全的传统复归代表了70后画家中的一种具有鲜明时代特征的典型性，而这时逐步成熟并推出的这一批新作成为这一场角斗比赛的战利品。这一批新作的画面人物造型重新复归写实手法，赵东着意在对女性柔美气质的刻画上，无意注视的眼神和似有话说的指尖都较前一阶段更能贴切地表现他对女性美的欣赏。更具备创造性的图式凝练是他增加了虚拟的蒙布人物，这些富有形式感的布纹成为他新一时期描绘的主题，另一个人物形象暗藏在虚幻的想象空间里，与实景人物发生亲昵、对影等互动关系，构成审美意象的基本结构。此类形象的暗喻功能十分明显，画家或者是要揭示人性时常被隐藏的那一面，或者是直接隐藏住自己的另一面——明明触摸到而又觉得疏远和虚幻。然而形式美感突出的布纹立场鲜明地表明了画家对传统审美的主张，对现实批判性的暗喻带有了一点现代诗的意味，增进了一般审美观照的心理体验层面，使作品具有本质化的现代感——而这与其前期实验性的当代艺术语言截然不同。