其一：
我以为，一个从事绘画艺术的人，如果在五十岁还没有建立自己绘画语言的话，故计在往后的日子里，就比较难有出头之日了。
其实，五十岁，对一个画家来说，是个很尴尬的年龄，因为：上有老画家压着，下有小画家顶着，进退两难，高不成，低不就。真有点“把拦杆拍遍了，无人会登岭意”的感觉。
其二：
做到三要三不要：要有继续保持探究艺术之心境，不要半途而废;要有敢于创新之精神，不要随行就市;要有赏识遍地英雄之雅量，不要唯我独尊。
其三：
人到中年，戒之在攀比。我常听某些画家说：某人是我的同班同学，现在润格都有二万元一平方尺了;某人和我同岁，他的画都拍到几百万了，等等。然而，凡事都有个原因，其实，只要静下来心一想，就轮不到上帝先笑了。
其四：
“中年”是下午茶，但艺术是上午茶;“中年”是下坡路，但艺术是虎山行。
人到中年，也许是风景这边独好呢?
其五：
就绘事本身来说，能画龙点睛的就是艺术，而画蛇添足，就不是“蛇”能说得清楚的了。标新立异，也是有法度的。然而“点”啥，“添”啥，全属个人行为。而举棋不定，往往又是成败的关键，所谓一念之差，啊!请慎之又慎。
事实上，我们都一把年纪了，如果现在还在“黑暗”中摸索自己绘画语言的话，那你一定还是在画蛇添足，或者是画虎不成反类犬了。
是周而复始的“添足”、“添足”游戏，拖累了你的“进化”，而不是别的什么!。
其六：
中年的指向是老年，应重在修德，由德才兼备迈向德高望重，不是自然而然的事么。
德重则名望重，名望重了，则何事不可为呢?功成名就，一个“德”字是要占主导地位的。
其七：
我们也一直有名家字画之说，其实还有名人字画的。名家字画是单指书画界名家大师的艺术作品，比如徐悲鸿、潘天涛、林风眠、谢稚柳、程十发等;而名人字画涵盖要大些，比如孙中山、鲁迅、傅雷、胡适之、柳亚子、黄炎培、梅兰芳等。
无论是“名家”，还是“名人”，其实都是“文化”人。修行修身修心情，名噪一时未可知!
其八;
画能换金，但不能换心。
也就是说：画可以卖钱，但是，画画时就不能老是想着钱。
作品可以随类赋彩，做人不可以随笔一带。
人以画传的，一定是画好人好;画以人传的，一定是人好画好。
其九：
我注意到，凡是从艺的人，往往是在中年后，方才显露出一些莫名的恐慌感来。担心自己的作品没有消费市场，忧心自己的作品没有人认同，不甘心自己的作品别人就是看不懂的道理。所以现在集结在名家工作室的，大部份是这些人。
当然，学习是要的，别人无可厚非。但是有好多人的目的，就是想找个名家挂帅而已。这还是好的，比有些人只是和陆俨少老照个相，便逢人就说自己是陆公的学生要进步多了，当鼓励之。
其十：
我以为：艺术无止境，立意独创性，应该说是从事绘画艺术者终身追求的下一站。举凡大家者，那一位不是立意独具匠心，独步天下的!中年是成熟的象征，世态炎凉惯看，“神马都是浮云”了，唯作品不落窠臼才是大家的风骨耳。
2011年2月20日于三象画廊仲敬干