在著名的“红旗渠”的故乡，河南与山西交界的林州有一个新的名胜“太行山大峡谷”。在这里高山拔地而起，峡谷险峰，山深林密。近年交通便利了，有一些喜欢写生的画家陆续前来，一传十十传百，“到林州，到石板岩去写生”已经成了画家们向往的事情。
写生的趣味在于新，新的课题新的感受新的画面。正是这些新问题是作画的刺激，是作画的挑战。在家里画久了容易养出些积习，自己容易陷入“自我循环”的套路里，容易把笔画得太“顺理成章”、“熟能生巧”，也就是画得熟、甜和油了。走出自我循环的办法之一就是跑出去写生，面对大自然生生不息，抱定一个信念“每天的日出都是不同的”。用自己的眼睛去迎接每天不同的蓝天，迎接每天不同的秋风。
太行山的景物丰茂，浑厚华滋，千变万化。流连在山间树下，眼前所见没有一处景物是可以用西洋现成手法画出来的!在记忆里搜索外国风景宝库，竟没有一个现成直接搬来的手法能用。它的山村居民，它的泉水，它的石壁，处处启发我们画笔的动作，处处诱发我们构图的想象。从油画的历史来看，太行山是个新东西，从太行山的角度来看，油画是个新表述。两新之间互相滋养。
写生一段时间之后就会整理出几种“小品”的样式。在众多的构图、角度之上，总会形成几个构图，几个意境特别有意思，特别想画，想画得更精彩。从写生中来的意象，又比写生更单纯、更有意思。源于写生，又高于写生。
有了小品的意象之后，就会反反复复地画这同样的构思构图，每次都想再有所提炼，再单纯些，再有味道些!
古人画小品，外国人画油画也有不少小品类型的东西。有些大创作鸿篇巨制正是从小品里面积累孕育而来的。
从写生到小品是一步“飞跃”。写生并不是什么“客观”的东西，小品也不是变成了主观。但是，从写生到小品的孕育产生，毕竟是我们对于视觉素材的把握过程中的一步飞跃，消化吸收的一个新的环节、新的阶段。
画小品的时候更多是在心里一再唤起那次写生观察的记忆，而往往不必再去写生现场。但是对于有经验的作者，却可以在现场写生的时候就一次性地完成飞跃，把写生直接画成作品。印象派的一部分画就是这么出来，写生直接实现为作品。
直接实现为作品，这对于写生来说是大大的提高了要求。游戏升级了。甚至对于每一笔一划的要求也都大大提高。因此，游戏也就更加有趣，更有难度，玩儿成功了更上瘾。
画家们聚在太行山里，茂密的山林掩映农舍，白天作画晚上闲聊，神仙日子。对于多数画家来说，这种活动是个“小插曲”，休闲几日放松一把，转身回去仍旧是红尘呀滚滚痴痴呀情深。怎么办呢?有没有可能反过来，把红尘滚滚变成生命中的插曲?能不能基本上在神仙日子里活人呢?
我们在太行山上。俯瞰山下灯火繁华，不知如何回答生命里的基本课题!
2010年11月