唐宋人画山水多湿笔，元人始用干笔，面对当代水墨材料的变化语言的多样不再仅仅是干湿的问题。材料本身是无法打动人的，打动人的是其精神魂魄。2011年9月30日当代水墨的联展《“心迹象”——青年艺术家邀请展》在798艺凯旋艺术空间开幕。参展艺术家焦洋李军吴允铁曾建勇张天幕祝铮鸣，从生活的点滴、环境、内心的碰撞中获得各自个人化的语言风格。祝铮鸣作品 展览现场 摄影：裴刚
“在绢上每画一次，都像是在遇见自己画里的人，像书生的梦里遇见了狐娘，形是你给她的，魂也要你给。”祝铮鸣画面中除去唯美的哀愁还充斥着一种不可言说的诡异和空灵。绘画对于她来说或许是一种对话的过程，画出自己，然后再听“自己”说出心底的话;焦洋的作品将创新元素的加入，并没有以牺牲水墨作为代价，反而凸显了水墨的优势。让我们听到了活在当下的旋律，从对古老意志的紧张中放松下来，俗世的情怀得以喘息。李军作品 展览现场 摄影：裴刚
李军相信狗同人类一样有着丰富的情感，他借狗喻人赋予狗一种态度、一种情绪、一种思维，并为它们的喜悦而欢庆、为它们的悲伤而叹息、为它们的憎恨而感慨;吴允铁则对水墨的意趣和传统书写方式做出了全新的认知，他将工业和科技元素介入画面，是其精神和物质生活直接碰撞后，表现出的一种强烈的心理形式。以宠物狗为主要创作题材的艺术家李军，用他眼光独到的凝视和他别样韵味的水墨语言为我们建构一个意蕴丰富的宠物狗世界。透过这个世界，我们窥探到人类的孤寂与彼此难以交流的文化问题;焦洋的作品中融入了新元素，水墨的优势得到更好的凸显，让我们听到了活在当下的旋律，从对古老意志的紧张中放松下来，俗世的情怀得以喘息。曾建勇作品 展览现场 摄影：裴刚
在曾建勇作品构筑的童真世界中，活泼的少年被置于静态，满脸的稚气却郁郁寡欢，成年人的生活经历与青少年的愁滋味强制的融合在一起，被重新编码的符号融于静谧的画面中，唤起观者少年时代的记忆;艺术家张天幕以精致的绘画语言向观者讲述生活中的趣味，诉说自身的生活感悟。那些画面中懵懂的元素和梦幻的色彩编著成她的心灵读本。吴允铁作品  展览现场 摄影：裴刚
“人的想象有时如同一个迷梦，似乎没有任何逻辑，但剥开表面荒诞的外衣就是内心真实态度的呈现。”这也许是吴允铁画面中怪异形象的较好注脚，也是他不断探求自我的印迹;诡异与空灵充斥着杜铮鸣唯美而伤感的画面，画面之后似乎是艺术家一次又一次的心灵洗涤：“在绢上每画一次都像是在遇见自己画里的人，像书生的梦里遇见狐娘，形是你给她的，魂也要你给”，绘画似乎成为她与本心交流的过程。
水墨作为艺术表现的媒介以细腻的方式表达着创作者的人生体验，墨与纸接触的瞬间成为艺术家情感宣泄或心理诉求的初始。交织在画面中的线条、块面汇成创作者心灵体验的轨迹。“‘心迹象’——青年艺术家邀请展”将通过数幅精选画作使观者倾听艺术家的内心独白和情感诉求。焦洋作品 展览现场 摄影：裴刚
艺术家丰富的情感和特有的敏感使静止的画面饱含情感，人生体验、个体与时代的碰撞与互动所产生的沉思、欲望、无意识等情感游离于画面中，显现着艺术家内心的波动。