编者按：
陈子君是近年来南方油画界崛起的一颗新星。她的作品犹如一枚橄榄，入口略涩，继而回甘，醇厚香气感扑面而来，余味悠长。我们惊讶于她天马行空的创作方式，也好奇在这个方式背后个人的心路历程。在访谈的过程中，我们发现她成功的秘密来自于艺术家重新定义了作画者、画面、对象三者的距离，从抽象开始，到意象结束，陈子君刻意保持的和客观世界的距离感，保证了她艺术上持续的不断创新。
南方油画：(以下简称南)我们持续关注你的创作，发现每过一段时间，你总会在画布上给大家带来一些不同于以往的感受。能谈谈你这段时间的创作状态和思路吗?
陈子君(以下简称陈)：07年我画了《出没》一系列，在一个虚拟的空间里反复出现女人和狼的形象，隐喻一种美丽的表象下潜在的危机和不安。08、09年也延续这一创作思路在进行，例如《揣测》、《高级动物》等，画面仍然是人物与动物之间的关系，画多了自然会想到诸如人性与动物性之类的问题，我觉得这里面空间很大，所以还会一直走得更深入。今年开始画《体温》这一系列。我的创作是跟着画面的感觉走。我会很感性地先有个开始，从抽象入手进入具象，从画面中寻找一些我需要的或感兴趣的图像，慢慢把它发展起来。在情绪和人性方面，想表现得更立体些。
关于主题，每一个人都会有阳光的一面也会有阴郁的一面，有坚强的一面也有脆弱的一面，也就是说有受光面、有背光面。我现在更关注的是一个人背光的这一面，可能这种东西更贴近我对生命的感悟吧，比较真实。在人与人的普通交往中，大家一般看到更多的是光鲜乐观的一面而很难触及到其更真实的另一面。但是当我们真正进入生活以后，可能这种背光的东西会更多一些。我接下来要做的就是从这个切入点出发去挖掘和描绘。
南：画油画的人都知道暗部背光面的处理是一张油画的基础;人性中不为人所宣扬的部分正是一个构成社会基础。虽然你过去的作品画面很暗，但是依然可以感觉得到是青春四溢的;现在则在此基调上又加入了一些人生感悟，画面鲜亮了起来，但这种感悟能力的增加反而让画面在精神方面更暗、更重了一些。
陈：对，一个人的生活其实更多的是阴暗的、脆弱的、无聊和无奈的，而可能会为了去寻找一点点光，就要付出非常多，就要忍耐这负面。整个人生基调就是这样的。我在每个阶段都会有些不一样的东西，可能跟自己对人生的体验和感知有关吧，慢慢会有些转变。
南：《体温》这个系列的母题中，你的兴趣点在哪里?