2013年1月14日，柒舍雅集第二回研讨会在北京美丽道艺术中心举行，从每位艺术家个案逐一展开讨论，展现每个艺术家如何形成今天的绘画面貌，分析作品与现实之间的关系，以便通过对每位艺术家个案，对70后的多元性和复杂特征进行解析。这次雅昌圆桌每位艺术家个体与现实之间的关系是无法割裂的，水墨语言当代性并非空穴来风，离不开所受教育的传承、艺术家的时代背景、个体的差异。美丽道艺术中心艺术总监张英剑
主持人：英剑也在研究水墨市场，包括也给一些学生代课，从你的角度谈一谈。
张英剑：刘老师从一个实践者、前辈角度讲水墨，我可能作为这个时代的直接发生者和推动者感觉更深一些。刚才谈到的艺术家背负了太多的东西，比如模式、图式、方法等等，这对我们是一个桎梏和枷锁，且不说本身的动力、核心价值，或者艺术家本身、社会的内容在这个创作当中能带来更大的可能。
从目前当下市场的反馈来看，我感觉到目前力量不足，可能还得探索。比如在拍卖市场，当买家同时看到当代水墨和传统水墨，对当代水墨的感受力还是比较弱，虽然样式、图式比较新，但是在力度、整体感觉上，打动藏家的因素就是不如传统，这可能就是我们空间目前面临的问题。
刚才刘老师谈的我感觉很深，也是我目前面临的问题。不仅是艺术家，还是作为市场的推广和市场的接受者、传播者都认识到这个问题。