北宋燕文贵《溪山楼观图》 
燕文贵原籍江南，太宗时驾舟至汴京，画艺为皇帝所欣赏，遂进入翰林图画院。在宫廷画院中，燕文贵所创立的“燕家景致”与范宽的巨嶂山水并列，是继关同、李成之后，北方山水画派的两大主流。《溪山楼观》全幅由丰富的山川、屋木、峡湾、砂洲、行旅者各种细节所构成，布景巧妙、描绘精致，忠实呈现了“燕家景致”的特色。
燕文贵(约967-1044)，浙江吴兴人。原本是军中仆役，于太宗朝驾舟至京师，受高益举荐，进入翰林图画院，参与相国寺与玉清昭应宫壁画制作，真宗时升任图画院祇候。擅画山水、屋木、舟车等题材，人称“燕家景致”。
特征说明
《溪山楼观图》这件立轴作品，代表北宋初全景式山水的典型。在近景的部分描绘长峡汀洲、水榭亭台的江南风光，中景至远景则表现北方山水千岩万壑的宏伟景观。此幅画制造空间深入的设计，是在两山之间安排溪谷，让瀑布自河床急泄流出;或是在山的侧面设置栈道，沿着山腰斜向深入。这种将各色景物安排在画面中，使之变化多巧是“燕家景致”的特色。
画面中的山峰，造型与燕文贵〈江山楼观〉卷(日本大阪市立美术馆收藏)的主山相似，皆由正面性的山块垂直往上或往两侧重迭累加;画家同样使用顿挫、扭动的用笔来勾勒山石轮廓线，再以短皴配合墨染来描绘粗砺的岩石质理。但是本画中，偶而可见到一些含糊不清的墨线，失去描写物象结构的功能，这是此画可能为摹本的重要线索之一。
画面中使用成簇的胡椒点，淡染树丛的方式，以及借用缣素本色，施浓墨于两旁加以衬染瀑布的作法，都是北宋早期山水画的特征。但是仔细观察，却发现瀑布源头与山栈接合之处，交代的不清楚，这是画家在摹仿原作的时候，未能掌握物象的结构特征，导致失真的状况。
文献记载，燕文贵也擅长界画。本幅画中出现许多亭台楼阁，皆以笔直、均匀的线条画成，相当的谨细。界画在北宋初是重要的画科，刘道醇《圣朝名画评》曾经立“屋木”门讨论，当时的界画以郭忠恕为典范，其特色是“上折下算，一斜百随，咸取砖木诸匠本法，略不相背，其气势高爽，户牅深秘，尽合唐格”。
本文摘自台北故宫网站