雅昌艺术网：这次带来的是新作品吗?
嘉宾：这次带的都是14年的新作品，而且这批作品，我是刚从美国纽约那边搞过一个个展，我又把纽约这边展览的一部分作品又带到了CIGE做这个展览，14年这一系列的作品，实际上还是以新工笔为主的，一批作品从画面的感觉上、构思上以及自己对于整个新水墨这种体系的想法上还是有自己对社会上的一种介入的，这种介入点实际上在画面人与社会的关系，精神世界的状态上我还是做了更多方面的捕捉，在画面上的构图、色彩，所有的表达还是说基于我自己对于世界的一种看法和态度来产生的一种对于画面的表达。
雅昌艺术网：这次在系列上分几个系列?
嘉宾：我这次带的作品整体上是倾向于一个系列，整体的名称叫《安魂曲》，有附属的一些名字我给填充上了，整体上这个概念我是觉得什么呢?人们在于无论是对待新工笔、新水墨的创作背景也好还是对于新工笔、新水墨市场的节奏背景也好，我觉得我们走的太快了。所以我们需要让自己的内心更加的深沉一些，在整个创作过程当中多付出一些自己对于画面的精工细致，还有对于本身的工笔水墨精神状态内质也好，我们需要做更多的这种深入的刻画，让自己的内心更加变得慢节奏一些，也可以说实际上现在生活节奏挺快的，我希望给大家通过作品本身能够带给大家一种非常宁静、安祥的一种感觉，无论是对于艺术本身还是对于生活本身来说会变得越来越直立和品质。
雅昌艺术网：水墨有一些什么样的风向标呢?
嘉宾：实际上我个人感觉一个是符号型的水墨有一点是说发展的一个趋势，还有一点是说精神化的水墨也有一种趋势，怎么理解呢?就是说符号化的东西，水墨可能更趋于抽象领域化的一点类型的水墨，纯属于表现水墨和抽象水墨，这种类型的水墨可能在未来会形成一种学术领域的一种概念。
第二点，就是说新工笔这一块，新水墨这一块本身所拥有的是什么呢?就是我们这个时代的人，包括70后、80后这批年轻艺术家，我们独有的创作背景、文化背景以及所有的教育背景经历的这种东西能够使我们自己本身以个体的经验进入到画面上，能够让自己的画面更多地传达我们对于整个自己内心世界的一种表现方式，我觉得是这个样子，这样水墨分出了两个领域，一种是抽象化、内心化、内质化的水墨，这两种水墨是未来更多当代水墨的发展趋势。我是这么感觉的。
雅昌艺术网：您觉得刚才您说的这两种水墨00：22：45当代和传统的关系，这个关系是怎样的?您看到的体现出来一些什么样的特点?
嘉宾：实际上我觉得从传统转换到当代，我觉得是语汇上的转换，并不是技法上的转换，看到许多水墨作品不是依照传统的形制或者是形式表达方式来反映出来的画面效果和感受，但是我们觉得什么呢?可以说通过某种我们自己认为可以传达自己内心经验的这种水墨表达方式来表达我们自己认为比较有趣的，有意思的东西，我觉得这样的话，可能水墨的定义会更加得宽泛，我们表达的这种宽度和广度可以更加凝固、凝练。我觉得是这个样子。