“唯有宁静使我十分欢畅,决不为追求荣誉而奔忙.”从儿时就接触普希金诗集的艺术家宁涛。从内心深处就隐藏着对诗歌的崇拜和敬仰，没有用诗歌去延续这份热爱，反而在古典写实绘画中找到了抒发的载体。他绘画作品的完成是对文学诗歌的一种意向转换，寻觅诗意，追求柔和，书写浪漫，彰显个性，抒发情节的表达。所涉猎的题材也尤为广泛，人物，动物，风景等。他的作品所描述的画面，不论是哪一种题材，都绝非是对单一的现实写照。而是加入了隐藏在内心中某一时期对诗词的欲望和理解。其作品也不仅仅只满足于娴熟的油画写实技巧，更倾心在某种诗意感受。用情感的基调和潜意识里的诗兴来讲述他对自然事物的态度。立于作品前，会引发出观者的隐性“诗维”，感受一种诗境与现实间的感官体验。

作为当代新古典主义油画家，他坚持于具像的表现手法，以及古典油画技法的探索和研究诗意的存在感。其作品多以描绘女人的美丽与忧郁著称，早期作品画面背景多为灰色，其中经常出现记忆中的床，民族头饰，鸟巢等象征性标志。其作品在秉承西方古典主义油画精髓的基础上与浪漫的审美意蕴融于一体。以严谨而松动的写实绘画技巧和现代唯美的艺术理念来表现东方女子的恬静和柔美。其真诚而朴素的油画语言表达了一种引人入胜的诗意境界。

在他的绘画里程中，记录着自己每一个现实生活中流露出的诗意瞬间和感悟。不满足于现实生活中的具象形态，而在不断的诗化着画面中的每个小细节。他也擅长将人物安置在隐喻的场景里，远方的群山，玲珑的奇石，斑驳的石壁，镜中的倒影都是对画面诗意的当代追求。画家心中隐藏的儿时记忆，与在画面间的诗意流露，让你能慢慢的感受到艺术家对艺术的一份淡定与安然。