“艺术家眼中的自己”当代艺术展展览海报展览支持媒体陈淑霞邓箭今丁方方少华高小华郭伟何多苓何工刘大鸿刘虹刘曼文毛旭辉庞茂琨尚扬申玲宋永平孙良王玉平韦尔申叶永青尹朝阳俞晓夫周春芽
展览时间：2007-09-15-2007-10-13
展览城市：四川-成都
展览机构：蓝色空间画廊
展览地址：成都市高新区天长路59号天府长城柏南郡1号楼18楼
主办单位：四川蓝色空间艺术品有限公司
展览咨询：028-84456916
展览备注：特邀评论：段炼

展览介绍
在某种意义上说，“艺术家眼中的自己”这个命题，是一个关于视角的命题，此命题所讨论的是从何种角度来进行艺术观照。观照的对象可以是艺术和文化现象，可以是人、是社会或自然现象，也可以是是艺术家自身。无论观照的对象是什么，对艺术家和批评家来说，关于视角的命题都涉及到观点和立场，涉及到批评方法和艺术语言。二十世纪中后期的法国心理学家雅克·拉康为我们提供了“凝视”的观点，认为婴儿通过凝视镜像来认识自己。按照拉康的说法，婴儿在镜像中不仅看到了自己，还看到了自己屋子的环境和屋里的其他人，于是逐渐意识到自己存在于他人和他物所形成的环境中，认识到自己同周围世界的互动关系，并由此而确认了自己的独立存在。我们据此引申，可以说“艺术家眼中的自己”是一种自审的凝视，其要义在于通过视觉图像来认识我们的生存环境及其与自己的互动，并在这互动中完成自我确认。然而，拉康却忽略了这样一个事实：镜像所呈现的，不仅是左右互换的错误图像，而且是一种依赖于镜面质量的扭曲了的图像。这也就是说，一个艺术家在自己的眼中究竟是什么样子，我们作为局外人是无法知道的。即便是艺术家自己，也无法知道，因为艺术家没法看到自己。古希腊时期的思想家阿基米德曾提出过一个设想，他说，如果在地球之外给他一个支点，他就可以用杠杆撬起地球。问题是，在阿基米德时代，无人能够离开地球，而在今天，即便有人离开了地球，这个人也没有办法在地球之外设置一个支点，更没有足够的力量利用那个支点来撬起地球。美术学博士，加拿大康科迪亚大学教授　段炼