“无处不在”禹露个展《靠岸》禹露60x80cm2017年布面丙烯《彎曲的小河》禹露40x50cm2017年布面丙烯《我的心里每天開出一朵花》禹露40x50cm2017年布面丙烯
展览时间：2017-10-21-2017-11-20
开幕时间：2017-10-2116:00
展览城市：北京-北京
展览机构：LinkGallery力画廊
展览地址：北京市朝阳区酒仙桥798艺术区陶瓷三街东侧
参展人员：禹露

展览介绍
LINK在此荣幸的宣佈，禹露个展「无处不在」将于2017年10月21日开幕，此次为禹露在LINK的首次个人展览。「无处不在」并不代表著禹露对于作品的解释，反而是她对自身创作或作为艺术家存在的一种态度，禹露的作品清晰明瞭且风格鲜明，许多人也许对于这位艺术家的作品并不陌生。在大部份人看来，一位艺术家应该是以一种「正式」的方式呈现作品才属规矩，但又有什麽规章制度来标定必须如此？禹露从四川美术学院硕士毕业后进入北京的艺术家大军，作为年轻的女孩来说，创作意味著生活也意味著自身对生活的表达，不可否认如今众多的创作在一定程度上是在追逐著更深刻的概念，而同样也有许多观者对于用「简单」的方法去观看作品持怀疑态度，在大环境裡，难以使人明白的作品实在太多，大家渐渐不愿去接受简单直接的东西，而禹露，正正是简单而又直接的一员。为什麽成为艺术家，相信这个问题放在已经成为艺术家的年轻人们面前都无法真正找到标准答案，艺术家存在于社会的功能之一，应该是为大众带来愉悦且可供欣赏的渠道，文艺复兴时期或近现代艺术中，绝大部份的艺术家会先把作品图式的合理构成解决完好，再通过画面来达成题材的表达，但在我国的当代艺术创作中，似乎有大部份的创作者不再考虑这一点，直接了当的抛开现有的审美水准，自我的去研发一种所谓「先锋」，而这种「先锋」似乎是自娱的，却又未能真正到达「聊以自娱」的高度。禹露希望能够通过作品使观者「愉悦」，仅此而已，不存在任何过多的重大命题，每一件创作是她对生活的反思和体会，这种简洁的观念是不可多得的，禹露并不会从「神」的视角来审视现在当下的生存状态，也不会因为生活的某些消极因素而把作品转为「说教」模式，此次展览，LINK与禹露一起构造出了一个我们认为可以给予大家「愉悦」的场域，是简单的，也是每一个人都可以参与的，并不严肃，尽情参与即可。