朱偁，字梦庐，号觉未。浙江秀水（今嘉兴）人，生于1826年，卒于1900年。朱熊之弟，接受其兄指点，也擅长花卉，模拟王礼笔调，用笔泼辣，锋芒显露。万年笔意渐趋平和，耐人寻味，有时临华嵒作品能神似。从他学画者很多，对清末江南一带花鸟画有一定影响。《紫薇双鸭图》轴，纸本设色，高143厘米，宽49.5厘米，现藏旅顺博物馆。图绘夏日池水双鸭，岸上两棵紫薇从右下边横空而出，老干虬曲，新枝挺秀，花繁叶茂，一簇簇粉紫色花团在嫩黄和墨绿色叶子的映衬下，更加艳丽，花叶枝干疏密有致，俯仰有情，前后上下呼应成趣；树荫下两只水鸭，一黑一白，互相依傍，意态舒缓，闲适幽雅；池水用淡墨勾染，逸笔草草，使得境界浩淼深远；岸上似苇草似绿茵，以浓墨干笔勾出，笔法洒脱，不经意中显出笔墨公里。紫薇又称“百日红”，落叶小乔木，树干光滑，褐色，叶椭圆形，夏季开花，花瓣淡红色、紫色或白色，与双鸭结合，是历代画家乐于表现的题材。画面右上方画家自题：“乙酉夏六月初吉时午睡方觉绿荫垂帘荷香满座信笔写此以遣兴梦庐并记”。朱偁生活于清朝后期，这个时期的花鸟画虽难免受明清摹古之风影响，但画风也有新的变化，不少画家在写意自娱舞弄笔墨的同时，在作品上注重了生活气息和情感的渲染。一是注重造境，如当时的画家华嵒，就喜欢用寒驼和天山积雪来着力渲染冰天雪地，这种方法对当时和后学影响都很畗；二是注重传情，普遍采用“比兴”的手法，有的以梅之傲寒喻人之坚贞，有的以松之大德喻人之品高，如“听松图”、“松下论道图”等传统题材，都把松之德与听松者的清高境界相关联，使听者自听、以松会友。“画为心声”实际上是画家借作品表达了自身的主观性情和感受。《紫薇双鸭图》也采用了这种传统的表现形式和手法，着力刻画出清新典雅隽永闲适的，这也完全符合画家当时的心境，从题款文字中完全可以体现出来。在构图上，除与“听松图”有异曲同工之妙处外，两棵紫薇也采取了传统的“折枝”法，这是自唐以来至明清已十分盛行的花鸟画形式，再配合恰当的题款钤印，集形、势、意、趣于一身，起、承、转、合浑然一体，妙趣天成。在笔墨上，画家以中性墨为主，用笔设色讲究精妙，注意物象的阴阳向背，注意画面浓淡的节律变化，好像在有意无意间追求一种光影效果，或许是画家午睡方醒后的直觉表现。写意难，传神更属不易，画中两只水鸭怡然自得可谓形肖神随，枝干屈曲劲削，顾盼有情，花及叶采用没骨法，色彩饱和鲜丽，干湿疏密合度，花的淡红和粉紫色给人以祥和之美，叶的嫩黄和墨绿色给人以生机盎然之意。画家贵为“心画”，名为遣兴实为抒怀，假笔墨以表心境。《紫薇双鸭图》同样以“表意抒情言志为旨趣，以颇寓意的双树双鸭为表象，通过画面的均衡、和谐、含蓄，即抒画家胸中逸气又使人感受到“韵外之致”，堪为朱偁画中精品。