“活色生香”在这里是指“灵活地运用色彩表达生活的气息”。
“生活”与“色彩”可以成为齐鹏艺术的关键词。这种生活不是指那种崇高的精神生活，也不是指再现大众文化中的都市生活，而是用色彩表达艺术家的身体感觉，这种身体感觉来自于画家日常生活的体验。
我看齐鹏的近作《车系》、《色系》和《静物系列》，确切地感受到了这种生活的气息，也感受到了画家对于生活的独特体验。在齐鹏的作品中，我们可以感受到细腻和温暖，似乎闻到一种典雅芬芳的气息。这不完全是一种文学化的想象，在抽象主义的创始人康定斯基那里，色彩是有声音的，每一种颜色都有着特殊的音响。而在20世纪德国著名设计学院包豪斯的教学过程中，著名画家约翰•伊顿对于学生的色彩教学，也包括训练他们用色彩表达不同的味觉感受，其实是用色彩唤起人们的既往生活经验与感觉记忆。
齐鹏的绘画活动，表明了她的一种生活态度和艺术态度，就是生活在当下，创造在当下，与其说齐鹏在创作中感兴趣的是抽象的形式研究，不如说她是通过这种形式研究进入生活。齐鹏的作品不是接近现代主义的终极价值，而是回到生活和“物”的本身，回到对生活和“物”的感觉本身。齐鹏称自己面对生活时，是将生活的经验“与绷持每一根神经的大脑相濡以沫”，她是用逃离生活的方式来进入生活，在其中确定自己的生命所在，通过对日常生活的感觉提纯，她将自己的生活经验固化在画布之上，将其转化为一种视觉图式。我们可以称其作品为“物之壳”，但这种“物之壳”并非漂浮在现实之上，而是和现实保持着密切的呼应关系。
齐鹏以一种有机的几何造型，在波普与抽象间自由行走，走向她所追求的“快乐生活”。这种快乐的生活其实不是世俗的名利，而是对自我命运的把握。艺术家也是普通的人，对于平凡的日常生活，每个人都有许多身不由己的烦恼和无奈，但是齐鹏在绘画的过程中，可以获得画布上的自由。这种自由，既是她将日常生活景象选择进入画面的自由，也是她在画面上表现视觉形象的自由。由此，她获得了一种掌握自我命运，表达自我创造力的快乐。