两年前我曾走进西藏几绝人迹的高原山区，凝望那派一望无际的大自然景象，无限的感慨，视觉与心灵的愉悦，令我终生难望。
高原山区的岔道口，每一条土路都似道非道，且是一望无际的“不归路”，无论是谁都只能凭感觉、自信、执着和勇气作出选择。
西藏的大路、小路或无路的野地，永远都行走着朝圣者和不知目的的独行者。他们一步一步地行走着，一步一个长头磕漫漫地移向他们心灵的栖身之地。望着他们屡仆屡起的坚毅身影和依稀可见的足迹，我才有了这样的感慨：无论前路怎样艰辛，一种执着坚定的信仰能使在大自然前是那样渺小的人类能跨过万千沟壑，穿越茫茫无人区，即使化作草原上的一块湿土或寒风中的风雨丝，也是永远向着圣地的坚强灵魂。这是人类得以发展的原始动力。
吾友廖伟彪尤神往西北原野，曾几度独行于青藏、云贵、陕甘宁一带，无人知道他独自重去那地老天荒的山川大漠，是去寻找人生的月亮抑或去谛听那低沉浑厚的天音，又或去相会那沉郁内忍、古道热肠的西北友人，……然而，可以肯定的是西部的大景观、大性格、大气度，使他逐渐形成自强、坚毅、独行、乐观的品性，练铸出他那黑黝和健硕的铮铮硬汉形象。
童年失父及早年的贫困家境并未使廖伟彪自甘原状，相反更促其早年立志。正如北朝刘昼语“居不隐者，思不远也，身不危者，志不广也”。此后他游阅书海、生活、自然之中，坚实的根基，独特的经历，发展了他与自然，生活进行实践和情绪交往的秉赋，也形成他对事业不倦追求及自信的独特个性。
艺如其人，作为画家的伟彪，二十余年如一日始终不渝地沿着他独特的艺途步步前行。他承传统工笔、壁画线条中的沉厚、灵动，纳西方艺术和现代摄影的意韵和叠律，吸版画艺术中整体与朴素，取水墨艺术中晕染与张力……伟彪能在其生活与艺术广泛阅历中，以其勇气与谋略创作出一批批独具个性的作品，站在《岁月如歌》、《逝水流年》系列作品前，使我思接千载、神游万里，叹地之博大、人之渺小;观《站着和行走的人群》、《西双版纳风情》系列作品，使我倍感生活之气息与人伦之情感的可贵;品《天地悠悠》(西藏)系列作品，又感强悍坚毅的力量……
迈入新世纪，世界更充满多元、新奇的诱惑。伟彪还是不急不躁地活着，画还是静静地一系列接一系列地画，展览仍然一个接一个地开幕，书一本接一本地啃、茶一杯接一杯地泡…… 尽管没有耀眼的斑斓、没有热烈的喝彩，尽管艺途遥遥……伟彪没有停步，没有回头，依然沿着崎岖的路向着他心灵中的圣地独行着……
2003年9月写于梦山居