不知具体从什么时候起，大约是上世纪90年代初吧，我便开始把色粉画作为自己油画之余的一种消遣方式。其实很早就在画册上看到大师们的手稿中有色粉这一表现形式，鲁本斯的素描稿中少量的色粉点涂令人欣羡他惊人的简略和凝练，而德加的色粉又让人叹服其对光影和松紧节奏的绝佳呈现，他们的共同点都是将色粉这种有限的材料发挥出了无限的能量，使强劲的表现力达到某种极致。而在一番对大师的杰作心领神会之后许久，自己才开始真正动手尝试，结果一试便迷恋上了它!
我的色粉画严格说来不是很纯粹，是因为我仍然主要以素描为核心骨架，色粉仅作为局部点涂和烘托而已，至少是素描和色粉参半的一种方式，姑且就算是一种特殊的色粉画吧!不过轻松与简练是我愿意多画色粉的原动力，由于是在有色纸上作画，代替了大面积涂染的烦琐，素描的线条加上色粉的高光和亮团就既能省略很多东西，又能表现出较丰富的内容。
另外，我的色粉画大多表现肖像题材，无论是彝女还是现代都市女性都是凭借自己脑海里的储存而流淌出来的，特别是彝女系列几乎是依靠回忆和主观臆想来塑造出角色。现代女性题材则有部分是写生，有的则参考资料后稍作篡改而成。这些人物的情态是自己内心中长期积压后所表现出来的，尽管她们从风格上讲属于写实范畴，但其中的主观成分还是显而易见的。在这些色粉画里，单个的人物形象与神情的表现大概一直是我挖掘不尽的库藏吧。在看似具体而真实的面容和表情里其实永远都蕴藏着自己偏执的嗜好和审美的选择，那种感伤、静穆和圣洁是心中永恒的主题。当你完成一个形象的塑造后，她的神情和轮廓具体地浮现出来，你会为她们的渐渐诞生而感到无穷的乐趣。当然，这不仅仅只是人物的浮现，其中也包括了形式和手法的彰显，二者在相互融合中被整体地营造出时，会让你为自己的造物造法而欣喜和激动!
这种于轻松中获得的满足和成就感，有时甚至胜于鸿篇巨制的苦心经营所得。因为在随意和偶然中，本我的流露恰恰是不偏不倚、自然而然的，它没有任务感和负重感带来的沉重和勉强，而是于简练和随意中将气韵和意念尽情地释放出来。
当然这种随意的纸上色粉不能代表我的艺术的全部，也只是某一面和某一点的呈现，尽管是偶发的、即兴的，但它却无疑是我在绘画中寻觅本我的重要方式之一，但愿我的这一消遣和体验能让观者共享、共鸣!