南美洲的几何抽象画家MarianoFerrante首次亚洲地区展览“抽象几何”现于上环西浦189艺术区内红门画廊(PuertaRojaArtSpace)举行，展出艺术家近两年创作的八件作品。是次展览也是香港画廊周“SOHO189ARTLATES”活动之一。适逢本年度阿根廷节开幕，主办机构亦邀请阿根廷著名男高音DieogoEdelberg于红门画廊举办探戈演唱会。
缤纷色彩配搭幻变图样
走进展厅，眼睛和思维立刻被鲜艷的色彩、不同的几何图形、重复的线条佔据。红色、明黄、深蓝或浅蓝、绿松石色重复出现在MarianoFerrante的作品中。线条有序的排列组成方、圆、椭圆等不同的几何图形，而色彩则在其中承担?分割不同空间、区域的任务。
几何抽象画自上世纪三十年代起在阿根廷及委内瑞拉两地迅速发展。南美的艺术创作者并没有受到欧洲内战的影响，而是坚持以乐观和理性的态度面对外界发生的各种变化。艺术家们将科学，尤其是数学融入自己的艺术创作，利用几何与抽象将他们对世界的思考具象成作品，形成并发展了属于自己的视觉艺术语言。
在上世纪五、六十年代里，南美洲画家如CesarPaternosto,RogelioPolesello,JulioLeParc和EduardoMacEntyre(一九二九至二○一四年)则进一步通过颜色和动态图形，探究及表达人们不同的视角及对外界事物的内在感受。
视觉艺术表达内心期许
MarianoFerrante的作品继承了前人的乐观与理性，利用数学进行创作，同时也加入了新时代的元素。Ferrante运用油彩、铅笔、丙烯酸、粉笔等不同的材料创作，纸、帆布甚至是墙面都可以成为他创作的载体。他并不是漫无目的地将不同材料堆叠创作，而是有目的的把它们组合排列。此次展览中的《DynamicConstruction》就是艺术家现场在墙壁上创作的作品。讲到自己创作过程时，MarianoFerrante这样阐述：“我创作之初通常是由一个点子开始的，我尝试将其变成作品。在不断的实验中创作，创作的同时我也在探索我作品的意义。”
该展览于西营盘皇后大道西189号“SOHO189”一楼红门画廊免费开放至十二月二十日(周二至六开放)。