北京德滋画廊将于本月12日荣幸地推出贵州艺术家陈启基先生个展，这是继陈启基先生于1993年在中央美院画廊举办个展以来的第二次北京个展。本次展览邀请批评家王栋栋先生策展，精选了陈启基先生跨度近50年的作品，包括上世纪六七十年代的水粉写生、80年代的现代主义风格的丙烯画、90年代的自然主义风格的油画创作，和21世纪以来的一系列综合媒介创作。陈启基于1960年代开始坚持自由写生，“为艺术而艺术”;1980年代进入实验艺术阶段，创作了大量装置、行为、壁挂等类型的作品;近年来，在坚持艺术创作之余，还进行文学写作，现已出版两本散文集。
陈启基 花溪党武  水粉 39x28cm  1973年
陈启基 花溪公园  水粉 39x28cm  1973年
陈启基 花溪中曹 水粉39x28 1974年
陈启基 石阡院落  纸上油画  26x26cm  1975年
陈启基 马场坪  纸上油画   26x18cm  1976年
陈启基先生性格谦和，人们习惯称他为“幺哥”，意为可爱的哥子。生活低调的他，创作力一直强劲。在北京这个喜新厌旧的浮华都市，或许一些人们已经遗忘了这位长期处在文化中心之外的坚守者，但我们有必要相信这个世界上有一种“时间的艺术”它超越了新和旧对人们的习惯性影响，这是一个充满深爱的艺术家在到达一定岁月积累才有可能呈现出的人生境界。本次展览正是在“境界”这种状态上展开的。王栋栋观看陈启基近期作品“远山系列”后评论到：画中总有一个老者的影子并交错着一幅壮年的骨架，似乎可以看到画中的另一个幺哥，在气韵之间，他像一个皮影在运动，既机械又生动。在“人生七十古来稀”的年龄，其艺术一定是经过了时间的打磨。他的另一件作品《老树》，一颗参天大树，虽已横卧大地，但其健硕的身影依旧，并释放出运动和生机的气息，展现了从泥土中来，到泥土中去，循环往复，生生不息的生命绝唱。王栋栋认为，幺哥的画中潜藏着死的影子和生的气息，这是一种很高的人生境界。
陈启基 村落5 布面炳烯75x53cm  1984年
陈启基 远山的记忆  综合材料  160x160cm 2012年
陈启基 故乡 炳烯油彩  180x90cm  2014年
陈启基 远山1  综合材料  145x120cm  2015年