仇英赤壁图手卷(2007年嘉德7952万元成交)
仇英(约1509-1552年)是明代着名画家，与沈周、文徵明、唐寅合称“吴门四家”。仇英一生只短短40余年。他早年为漆工，兼为人彩绘栋宇，后徒而业画，曾拜周巨门下学画，后又得到文徵明的指点。他初学绘画从临摹古迹着手，先后与陈官、项元汴等大收藏家交往，馆食其家，大开眼界，并临摹了大量历代名迹，绘事益进。
绘画才能过人
与吴门沈周、文徵明、唐寅相比，仇英没有诗文的才能，也没有深厚的书法功力，但却能跻身于吴门四大家之列，实在是仇英天赋很高，绘画勤奋，作品太出色。尤其是细致工巧方面，古往今来，少有人与之匹敌。在绘画上，仇英的创作态度十分认真，一丝不苟，每幅画都是严谨周密，刻画入微，创作了不少优秀作品。仇英从一个低微的画工跻身于明四家之列，实为世所罕见。若不是英年早逝，仇英的绘画艺术还会再创辉煌，并让后人惊叹不已。
仇英擅长人物、山水、花鸟、楼阁界画，尤长于临摹，他功力精湛，落笔能乱真。画法主要师承赵伯驹和南宋“院本”，以工笔重彩为主。青绿山水和人物故事画是仇英的拿手好戏，他的作品形象精确、工细雅秀，色彩鲜艳、具有文人画的笔致墨韵。他的仕女画吸收南宋画家马和之和元人技法，笔力刚健，尤善于用粗细不同的笔法表现不同的对象，或圆转流畅，或顿挫劲利，既长设色，又善白描，人物造型准确，形象秀美，线条流畅，对后人有很大影响。仇英也作花鸟作品，与山水、人物一样，属双勾填色的，可惜流传至今真迹绝少，故宫收有一片双钩兰花散页，几乎成为孤本。张丑在《清河书画舫》中评价说：仇英画“山石师王维，林木师李成，人物师吴元瑜，设色师赵伯驹，资诸家之长而浑合之，种种臻妙。”董其昌则是给予很高的评价，在题《仙弈图》谓：“仇英父是赵伯驹的后身，即文、沈亦未尽其法”。台北《画禅室随笔》还记录董其昌的话：“李昭道一派，为赵伯驹、赵伯骕，精工之极，又有士气，后来仿之者，得其工不能得其雅，若元之丁野夫、钱舜举是已。盖五百年而有仇实父。在昔文太史极其推服，太史于此一家画，不能不逊于仇氏”，董其昌给仇英以充分肯定。
仇英生前绘画相当勤奋，留下了不少作品。主要作品有天津博物馆藏的《桃源仙境图》;故宫博物院藏的《秋江待渡图》、《桐荫清话图》，上海博物馆藏的《剑阁图》，北京故宫博物院藏的《人物山水》10开册等。台北“故宫博物院”有各式仇英作品达百幅之多，不过，据台北故宫博物院专家研究，其中真迹不过10件。