李家山水，风格独树。
意境超脱，闻名天下。
《漓江胜景》，笔墨浑厚，气韵生动。李可染漓江胜景1964年作设色纸本 镜心68.5×40.5cm
款识：吾三游漓江，觉江山虽胜，然构图不易。兹以传统“以大观小”法写之。人在漓江边上，终不能见此景也。一九六四年大暑，可染。
钤印：可染、在精微、河山如画
古人云：“山水之难，莫难于意境”，这就说明丰富生动的笔墨对于山水画意境的形成有重要的影响作用。李可染之所能够驾轻就熟地营造出山水画的意境，首先还是得益于其高超的技法。从清初“四王”的笔墨技法中汲取了营养，打下了深厚的传统笔墨功底。后来又较为系统地学习了西方水彩画和油画，掌握了西方的造型方法。到了中年李可染又拜齐白石、黄宾虹两位艺术大师为师，分别在墨法上受到两位高师影响，逐渐他的笔墨技法也走向成熟，形成了自己独特风格。局部
桂林题材可以说是构成李可染山水画的一个重要组成部分，李可染对于桂林山水题材进行了深入的实践与探索，将中西融合的绘画理念注入到桂林山水画创作之中，从而突破了传统的山水画表现样式。局部
《漓江胜景》描绘的是漓江江水被群山环绕，许多小船从江面上划过，江面上船只的倒影使得江水显得更加空灵剔透，画面中的渔船和渔人虽然很小，但是刻画的非常精致。画面中树木、山石等物象是朴实的、自然的，是对桂林山水的真实写照。整幅画面给人以宁静、淡远的感觉，使观者犹如远离了城市的喧器，走进了世外桃源般的画境，这实则是李可染对桂林山水野逸意境的真诚表现。局部
“厚重”是李可染山水画审美境界的重要内容，主要体现在其“积墨法”的运用上。此幅《漓江胜景》就是使用了“积墨法”的表现手法，在画面中李可染将群山的水墨层层叠加，河流则做了留白的艺术处理，从而与山体的黑实形成强烈的对比，使画面层次感加强，突出了山体的“骨体坚凝、势壮力强”，画面“境”的厚重感也体现出来了。李可染在此幅作品中非常重视画面的墨色变化，注重増强墨色的层次感。“积墨法”与“破墨法”并用，浓墨破淡墨、淡墨破浓墨，这样画面中不仅有黑厚的积墨，还有涧透的破墨，形成画面墨色层次鲜明、丰富的艺术效果，从而真正达到了笔墨浑厚华滋的艺术境界。